17 septembre 2023, 17:30 – 18:30 | Pauline Viardot, Une rencontre musicale contée [2]

Dimanche 17 septembre 17h30 : Pauline Viardot, une rencontre musicale contée par Jean Manifacier
avec les pianistes Aline Bartissol, Eloy Orzaiz et le violoniste Naaman Sluchin
Les artistes vont faire renaître ce piano ancien et historique dans ces salons animés par Pauline de 1874 à 1883.
Ce concert convoque les amis de Pauline : Chopin, Gounod, Fauré et l’autre figure musicale de Bougival : Georges Bizet.

Programme
Frédéric Chopin, Andante Spiniato & Grande Polonaise, op.22
Gabriel Fauré, Nocturne n°5, Sonate violon et piano en La Majeur
Charles Gounod, Oh ma lyre immortelle, air de Sapho
Pauline Viardot, Pièces pour violon écrite pour son fils Paul
Georges Bizet, La Romance de Nadir, transcription Aline Bartissol

Biographie des Artistes
Aline Bartissol, pianiste Chambriste et accompagnatrice recherchée, Aline Bartissol est professeure de musique de chambre au Pôle Supérieur de Paris-Boulogne. Après plusieurs prix au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans les classes de Pascal Devoyon, Marie-Françoise Bucquet et Jean Koerner, elle est invitée en soliste par les orchestres de Bretagne ou du Festival Berlioz. Elle expérimente d’autres formes de concerts avec l’auteure Estelle Lepine ou le comédien metteur en scène Jean Manifacier.
Elle se produit aux festivals de Vaison-la-Romaine, au Mai musical de Talant, au festival de Toulouse les Orgues.
Elle a accompagné de nombreux concours (Rostropovitch…), des académies (Euphonia, Festival Pablo Casals) ainsi que les masterclasses de Teresa Berganza à la Villa Viardot organisées par les Amis de Georges Bizet.
Jean-Claude Pennetier, Maria-Joao Pirès, Leon Fleisher ne s’y sont pas trompés en la qualifiant d’artiste aussi sensible qu’exigeante et dont le jeu est empreint d’une sincère émotion et d’une vraie intériorité.

Eloy Orzaiz, pianiste Doté d´un esprit très curieux et versatile, Eloy est à la fois pianiste, pianofortiste et claveciniste.Après avoir obtenu une solide formation pianistique en Espagne avec le soutien du gouvernement espagnol et les fondations Nuffic (prix Excellence) et Humboldt (prix Hezekiah Wardwell), il continue son parcours au Conservatoire Royal de la Haye et Groningen (Pays-Bas), à la Hochschule für Musik de Trossingen (Allemagne) et plus tard à la Schola Cantorum de Bâle (Suisse). Guidé par des maîtres tels Johan Hofmann, Paul Komen et Edoardo Torbianelli, Eloy Orzaiz obtient plusieurs Masters avec la plus haute qualification, études qui lui apportent une base technique et artistique remarquables, et l´amènent à approfondir sa connaissance des répertoires, esthétiques et différents styles, allant de la Renaissance à nos jours. Il est claveciniste de la European Union Baroque Orchestra en 2012-13 et devient en 2014 lauréat de la Fondation Royaumont.
Passionné par la musique de chambre, il partage la scène fréquemment avec des artistes tels qu’Amandine Beyer et Naaman Sluchin. Par ailleurs, son enregistrement en duo avec Sluchin autour de Pablo Casals est salué par la critique (Miralls-Reflets, 5 étoiles chez CLASSICA Magazine).  En outre, il fonde avec la violoniste espagnole Marta Ramírez l´ensemble ¨El Parnasillo¨, spécialisé dans la redécouverte du répertoire pour violon et claviers des XVIIIème et XIXème siècles. En 2019, Marta et Eloy sont lauréats du Concours International de Musique Ancienne de York.
Eloy Orzaiz enseigne au CRR de Boulogne-Billancourt.

Naaman Sluchin, violoniste La musique se passe de génération en génération chez les Sluchin et c’est tout naturellement que Naaman s’est dédié au violon. Sa passion pour la nouveauté et la diversité l’a guidé tout au long de ses études et son parcours artistique : il a construit sa technique en étudiant à la fois l’école russe, l’école américaine à Bloomington ainsi qu’à la Juilliard School, sans oublier la célèbre école franco-belge dans la lignée directe de l’enseignement d’Eugène Ysaye. Il obtient par ailleurs son diplôme à la Schola Cantorum de Bâle en violon baroque chez Amandine Beyer.
Pendant sept ans, il fait partie du quatuor Diotima qui se produit dans les salles et festivals les plus prestigieux, et enregistre des disques acclamés par la critique, notamment Musique américaine (avec Reich, Crumb et Barber) ainsi que les Quatuors de Janáček (Diapasons d’Or de l’année, Choc de Classica). Pendant cinq ans, Naaman partage également la scène de la salle Gaveau et lors des tournées françaises et européennes dans le spectacle musical Haim, à la lumière d’un violon, aux côtés des comédiennes Anouk Grinberg, Natacha Régnier puis Mélanie Doutey.
Il continue de développer son répertoire au sein de diverses formations de musique de chambre, telles l’ensemble Talisma avec Piet Kuijken et Amy Norrington ou le Kitgut Quartet, quatuor à cordes sur instruments d’époque fondé avec Amandine Beyer. Il participe régulièrement aux projets de musique contemporaine de l’ensemble Cairn et se joint à la compagnie Rosas de Anne Teresa De Keersmaeker pour Achterland, chorégraphié autour des sonates d’Ysaye. Par ailleurs, il a été pendant sept ans le violon solo de la Chambre Philharmonique d’Emmanuel Krivine et rejoint en 2020 l’orchestre de l’opéra de Rouen en tant que supersoliste

Jean Manifacier, comédien, metteur en scène Des années de rencontres et de productions l’emmènent du théâtre des Champs Élysées où il dirige les premiers Grands Prix Radio Classique avec Cécilia Bartoli, William Christie et Charlotte Rampling aux Jeunesses Musicales de France où sous l’impulsion de Georges François Hirsch (directeur de l’opéra de Paris, puis du théâtre des Champs Élysées et enfin de l’Orchestre de Paris), il écrit et met en scène plusieurs projets de grande envergure avec l’orchestre de Paris, France Musique, les Jeunesses Musicales de France, le Quatuor Modigliani, l’orchestre des de Pau Pays de Béarn, l’opéra de Rouen, d’Avignon, de Cannes, de Liège… Il crée un spectacle autour de l’aventure humaine et industrielle de l’usine de Lacq pour Total.
Il crée le projet de médiation artistique Autrement Classique et s’installe à Briare, Région Centre Val de Loire. Il y développe un travail de création aux côtés de jeunes artistes engagés. Une saison musicale, des ateliers en milieu scolaire et un festival itinérant sur la CCBLP y voient le jour.
Il travaille actuellement à une adaptation scénique musicale du Petit Prince de Saint Exupéry.